北京城內(nèi)現(xiàn)有兩處昇平署遺址，一是位于南長(zhǎng)街路口西的昇平署戲樓（左圖），一是頤和園東宮門(mén)牌樓北的頤和園昇平署，均不對(duì)外開(kāi)放。原南府即在南長(zhǎng)街路口西，道光年間改名昇平署后，仍以此處為正衙應(yīng)承處。戲樓高兩層，主要供昇平署伶人平時(shí)排練演出使用。 攝影／彭永淳

璀璨光芒 琺瑯料本質(zhì)上是石英、長(zhǎng)石、金屬氧化物等不同礦物研磨成的彩色粉末，成分與玻璃相似，事實(shí)上琺瑯之所以在埃及等地發(fā)展起來(lái)，與當(dāng)?shù)匕l(fā)達(dá)的玻璃工藝密不可分。而中世紀(jì)歐洲琺瑯蓬勃而興，多為宗教服務(wù)，彩色玻璃也廣泛應(yīng)用于教堂（供圖／視覺(jué)中國(guó)）。

法術(shù)能制敵？ 明清時(shí)期，為滿足人們“尚奇尚幻”的心理需求，大量的道教法術(shù)出現(xiàn)在文學(xué)作品當(dāng)中。比如，明代小說(shuō)《封神演義》中，就常出現(xiàn)法力高強(qiáng)者運(yùn)用風(fēng)雷之力制敵的情節(jié)，這正是以雷法法術(shù)為基礎(chǔ)的文學(xué)想象，與真實(shí)雷法有一定差距。左圖是根據(jù)《封神演義》第五十二回，云中子用雷法擊殺聞仲繪制的場(chǎng)景圖。 繪畫(huà)／六隱

再唱皮黃腔 紫禁城內(nèi)最大的戲臺(tái)，是暢音閣三層戲樓，始建于清乾隆年間。南府、景山及昇平署伶人們，都曾在戲樓上為皇室成員、文武百官演出。2017年，北京故宮博物院對(duì)暢音閣進(jìn)行了提升改造，并恢復(fù)了其演出功能。圖為京劇演員正在暢音閣上表演《天女散花》的場(chǎng)景。古老的戲臺(tái)，重新綻放生命力。 供圖／杜洋／視覺(jué)中國(guó)

清康熙 紫砂胎畫(huà)琺瑯?biāo)募净ɑ苌w碗 臺(tái)北“故宮博物院”藏

雷神究竟長(zhǎng)啥樣 豬形雷神最早出現(xiàn)于唐代，它由本土水神和印度佛教中的摩利支天結(jié)合而來(lái)。這種形象后來(lái)東傳至日本，圖為日本栃木縣輪王寺大猷院的雷神，呈現(xiàn)出典型的“豬面獠牙”特點(diǎn)。

雅樂(lè)俗戲 宮廷戲樂(lè)，包括各種典禮時(shí)演出的雅樂(lè)和大型戲曲，以及供皇室成員私下欣賞的小戲，甚至曲藝。因此，無(wú)論是南府、景山，還是后來(lái)的昇平署，都既培養(yǎng)戲曲伶人，也培養(yǎng)雅樂(lè)演奏員。圖中的磬（本圖）和云鑼?zhuān)ㄏ聢D），均是雅樂(lè)樂(lè)器。 清（18世紀(jì)中期） 玉磬 打擊樂(lè)器，用于禮樂(lè)

圖為中國(guó)為歐洲一家百貨店生產(chǎn)的節(jié)日禮品（攝影／承寧），采用了脫胎琺瑯工藝（靈感源于彩色玻璃，脫去胎地，達(dá)到透過(guò)光線的效果），具有玻璃般的質(zhì)感，與教堂彩色玻璃花窗相映成輝。

五代 瓜州榆林窟第33窟

圖為清代宮廷畫(huà)家繪制的戲畫(huà)，展現(xiàn)了昇平署伶人演出《玉玲瓏》劇中梁紅玉時(shí)的扮相（供圖／FOTOE）。

東西交流 13世紀(jì)，伴隨蒙古人的崛起與征戰(zhàn)，歐亞大陸被蒙古鐵騎貫穿，元代與西亞歐洲的海陸貿(mào)易往來(lái)頻繁，東西方的交流也得以加快。西方的掐絲琺瑯工藝遂由此傳入中國(guó)，圖為故宮博物院藏元代銅胎掐絲琺瑯纏枝紋象耳爐（供圖／FOTOE）。

圖中的鳥(niǎo)形雷神，出自1915年出版的《中日神話發(fā)展史》一書(shū)，畫(huà)中雷神背生肉翅，尖喙利爪，手拿一對(duì)雷斧、雷鉆，是明清時(shí)期的經(jīng)典雷神形象。 供圖／TPG

琺瑯器之王 圖中所繪的佛塔，是乾隆下令造辦處制造的12座掐絲琺瑯大佛塔之一，也是有史以來(lái)最大的琺瑯器，堪稱(chēng)“琺瑯器之王”。制造這些佛塔的本意，是供太后、嬪妃等在宮中禮佛、為國(guó)祈福，但這批佛塔耗資巨大、極盡奢華，反映了乾隆的奢靡無(wú)度。佛塔造成后，清朝的景泰藍(lán)制造業(yè)，連同金玉其外的乾隆盛世，一起走向了衰落。 供圖／趙廣超

鏨胎琺瑯 工藝與掐絲琺瑯類(lèi)同，但是金屬胎的制作工藝不同：是通過(guò)鏨刻或錘揲起線，制成圖案。然后再填入琺瑯釉料，進(jìn)行燒制。 圖為 清乾隆 內(nèi)填（即鏨胎）琺瑯?lè)復(fù)? 臺(tái)北“故宮博物院”藏

圖截取自明嘉靖《薩祖靈官雷將眾》圖。畫(huà)中有兩位雷神，一位背生肉翅、手持雷錘、雷錐，另一位是大名鼎鼎的道教護(hù)法神王靈官，他同時(shí)也屬于雷部。 供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館

皇家戲衣有講究 清宮伶人演出前，會(huì)由總管太監(jiān)根據(jù)需要，向皇帝請(qǐng)旨，由衣庫(kù)制作新戲衣。戲衣的管理和發(fā)放，也有專(zhuān)職人員負(fù)責(zé)?；始覒蛞掠兄浅?yán)格的使用規(guī)范，不同角色的穿戴均有定制，不得違反。圖為美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館藏18世紀(jì)清宮戲衣，制作精美，是景山伶人演出時(shí)所用。供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館 圖為清（18世紀(jì)） 清宮戲衣

至尊之器 盤(pán)龍香亭，是清宮中最高等級(jí)的陳設(shè)品之一，象征皇權(quán)的至高無(wú)上。雖貴為皇后，也只能在重大節(jié)日或典禮上才能使用。乾隆在位期間，以掐絲琺瑯工藝打造盤(pán)龍香亭，其掐絲琺瑯寶頂、鎏金雙層檐面等，工藝細(xì)致入微，完全是仿造完整的建筑形制而成。每當(dāng)皇帝升座時(shí)，香亭內(nèi)點(diǎn)燃檀香木，香煙從香亭的孔洞中透出，盤(pán)曲的長(zhǎng)龍，似在繚繞的煙氣中騰云飛動(dòng)，制造出一種神秘莊重的氣氛。 攝影／李健一

清 康熙畫(huà)琺瑯蓮瓣碗座 故宮博物院藏只飯包 攝影／動(dòng)脈影

公元前4世紀(jì) 埃及 金飾 內(nèi)嵌綠松石、青金石、琺瑯等

清 暗花彩緞女戲衣 仿明代女性的“水田衣”，也稱(chēng)“百衲衣”，方格圖案象征以各色零碎錦料拼接縫制，多為出家女性角色的戲衣 供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館

乾隆的雅玩 乾隆頗以風(fēng)雅自命，喜好作詩(shī)題畫(huà)。清宮中的掐絲琺瑯插屏、掛屏、屏風(fēng)，絕大多數(shù)都是乾隆時(shí)期的作品。圖為掐絲琺瑯花卉掛屏，屏心以一個(gè)巨大的銅制“卍”字，巧妙地將整個(gè)畫(huà)面分成四個(gè)部分，其內(nèi)各繪有掐絲琺瑯花卉，并題七言詩(shī)一句。然而，此屏精美有余，工藝卻過(guò)于華貴，反失了文人書(shū)畫(huà)的天然清雋之氣。供圖／FOTOE

皇家VS民間 從色彩識(shí)別廣琺瑯的“身份” 御用廣琺瑯：端莊渾厚 供皇家御用的琺瑯器，在配色上往往有明確的主、輔色關(guān)系，使器物的整體色彩傾向明確，更顯端莊渾厚。圖為清乾隆銅胎畫(huà)琺瑯云龍八寶臉盆，以昂貴的高彩度寶石藍(lán)色作為主色調(diào)，與同屬冷色調(diào)的深葉綠色搭配，奠定了整體色彩的清冷、莊重之感。藍(lán)與金、玫粉與葉綠，形成兩組補(bǔ)色，帶來(lái)鮮明的對(duì)比關(guān)系，沉穩(wěn)中充滿生氣。絕佳的色彩表現(xiàn)，與選料的不計(jì)成本息息相關(guān)，不含雜質(zhì)的琺瑯釉料成色鮮艷純凈。而耗時(shí)不菲的圖案描邊與肌理處理，又使得整器雖然色少，卻擁有豐富的層次感?；始矣闷返纳萑A質(zhì)感由此而生。 民用廣琺瑯：迎合市場(chǎng) 圖為清銅胎畫(huà)琺瑯花卉紋洗盤(pán)的盤(pán)心，外觀呈貝殼形，運(yùn)用畫(huà)琺瑯工藝，彩繪公雞、花卉，帶有濃郁的18世紀(jì)歐洲最流行的洛可可風(fēng)格。繪滿的牡丹、梨花、牽?；ǖ龋际钱?dāng)時(shí)歐洲不常見(jiàn)的花卉，滿足了歐洲人對(duì)中國(guó)的瑰麗想象。民間廣琺瑯的色彩搭配，追求絢爛、甚至目不暇接的視覺(jué)效果，以便使觀者忽略掉單獨(dú)的每塊顏色在純度、彩度和覆蓋力上的瑕疵。比如這件畫(huà)琺瑯洗盤(pán)，一眼看去，會(huì)覺(jué)得顏色異常豐富，但其實(shí)主色也不過(guò)明黃、玫粉、藍(lán)、葉綠這幾種，藍(lán)色較宮廷御用品明顯暗淡，其它釉色的覆蓋度和彩度也都不夠好，涂覆次數(shù)也較少，這些都是為了盡可能地降低成本。

清（19世紀(jì)） 堂鼓 用于戲曲伴奏

“千古圣君”好仿古 乾隆時(shí)期出現(xiàn)了大批仿青銅器器型的掐絲琺瑯器，一來(lái)是為了展現(xiàn)乾隆的學(xué)識(shí)博雅，另一方面也體現(xiàn)了一種乾隆之治震古爍今的自信。

康熙畫(huà)琺瑯器還得到了一項(xiàng)殊榮——其底均署“康熙御制”款。這類(lèi)“御制”款，幾乎僅限宮內(nèi)造辦處制作的畫(huà)琺瑯器使用，連掐絲琺瑯也用“年制”款，圖為這類(lèi)底款的幾種樣式，多為雙行四字楷書(shū)體，其中藍(lán)料款雙方圈最為多見(jiàn)。

透明琺瑯 在錘成形的金屬器胎上，罩以透明或半透明的琺瑯，再經(jīng)焙燒而成。以廣東地區(qū)的廣琺瑯制作的透明琺瑯最為典型。圖為14世紀(jì)中葉 意大利 半透明琺瑯器

替天行刑 傳統(tǒng)觀念中，雷能代天宣教，主持正義，擊殺有罪之人。因此，我們常聽(tīng)人賭咒發(fā)誓說(shuō)“如果我說(shuō)話不算話，就天打雷劈”。圖來(lái)自清末刊印的《謹(jǐn)遵圣諭辟邪全圖》，是近代反洋教運(yùn)動(dòng)時(shí)的特殊刊物。畫(huà)中雷公正擊殺代表洋教及其教徒的豬與羊（供圖／FOTOE）。令牌，是道教法師行雷法時(shí)，不可或缺的法器。

唱戲衙門(mén)名“昇平” 由于國(guó)庫(kù)空虛、國(guó)力日衰，道光帝對(duì)南府和景山進(jìn)行了大規(guī)模改革，撤景山，革除來(lái)自民間的外學(xué)伶人，又將南府更名為“昇平署”。從府到署，宮廷戲樂(lè)機(jī)構(gòu)的建制降級(jí)，規(guī)模大幅縮小。上圖為故宮博物院藏清代昇平署腰牌，上面記錄了伶人的姓名、年齡和身體特征，是伶人出入宮廷的憑證。

皇帝亦求大吉大利 大象背馱寶瓶的造型，即太平有象，寓意天下太平。乾隆時(shí)期，太平有象玉器、瓷器、座鐘應(yīng)有盡有，而其中最華美、貴重的，莫過(guò)于圖中這件掐絲琺瑯太平有象。其象牙、象耳均鎏金，象身布滿掐絲琺瑯制條紋，寶瓶上嵌有“大”“吉”字樣，瓶口的鎏金如意上懸掛著磬和雙魚(yú)，寓意“吉慶有余”。乾隆對(duì)吉慶和太平盛世的期盼，在這件“太平有象”中表露無(wú)遺。供圖／FOTOE

清康熙 畫(huà)琺瑯花卉五楞式盒 臺(tái)北“故宮博物院”藏 攝影／動(dòng)脈影

畫(huà)琺瑯 意即在器物表面，以琺瑯為顏料進(jìn)行繪畫(huà)，并入窯燒制完成的裝飾技法。根據(jù)器物質(zhì)地不同，可劃分為銅胎、瓷胎、紫砂胎、玻璃胎等畫(huà)琺瑯。 18世紀(jì) 英國(guó) 畫(huà)琺瑯瓷盤(pán)

雷鼓隆隆 漢代時(shí)，人們認(rèn)為隆隆雷聲是雷公在天上擊鼓，因此雷公多與鼓一同出現(xiàn)。上圖漢畫(huà)像石中的雷公，乘于雷車(chē)之上，車(chē)上樹(shù)一面建鼓，雷公持錘作擊鼓狀。雷公身后有一神跽地，正張口吐風(fēng)，為風(fēng)伯。 供圖／FOTOE

清（19世紀(jì)） 云鑼 用于清代宮廷雅樂(lè)如中和樂(lè)、丹陛樂(lè)

來(lái)自“盛世”的凝視 隔著玻璃窗，陳列于故宮展廳的一件掐絲琺瑯獸面紋方鼎仍氣勢(shì)奪人。雖未標(biāo)明年代，但如此工藝精湛、氣勢(shì)雍容的大器，很可能出自景泰藍(lán)工藝的巔峰時(shí)代——號(hào)稱(chēng)“盛世”的乾隆時(shí)期。獸面紋上刻畫(huà)得十分具象的眼睛，凝望著窗外的天空，似在回味兩百多年前的“盛世”榮光。攝影／Panda

圖為清末民國(guó)景泰藍(lán)龍洗內(nèi)底圖案。這條精心刻畫(huà)的“正面龍”，龍首端正莊重，龍發(fā)曲線柔和，且?guī)в忻黠@的幾何抽象化特征。尊貴的龍紋走入民間，贏得了自由發(fā)揮的空間，邊緣清晰的幾何形，更利于景泰藍(lán)藝術(shù)的發(fā)揮，這件龍洗即掐絲精細(xì)，填彩準(zhǔn)確。

公元前3世紀(jì) 希臘 金飾臂章 上面有琺瑯殘存的痕跡

琺瑯彩工藝之巔 什么是琺瑯彩工藝的最高水平？圖為清乾隆番蓮紋紅地茶壺（局部，攝影／動(dòng)脈影），采用了軋道工藝，即在整個(gè)器身除了主紋飾以外的地方，都用極細(xì)的針筆勾劃出細(xì)密的鳳尾狀紋路，完美地詮釋了什么叫低調(diào)的奢華。

方寸與風(fēng)華 這些精美華麗的景泰藍(lán)小盒，是清末民初出口的景泰藍(lán)實(shí)用器的典型代表。其圖案題材豐富，色彩紛繁絢麗，方寸之間千變?nèi)f化。這一藝術(shù)品可以“以小見(jiàn)大”，又因?yàn)闅W洲歷來(lái)有收藏火柴盒的習(xí)俗與傳統(tǒng)，中國(guó)的掐絲琺瑯火柴盒特別受到追捧，至今仍經(jīng)常出現(xiàn)在拍賣(mài)行中。攝影／朱子浩

里摩日的火焰 位于法國(guó)中部西南的里摩日，盛產(chǎn)瓷器，有法國(guó)的景德鎮(zhèn)之稱(chēng)。中世紀(jì)時(shí)期，琺瑯工藝在此地蓬勃發(fā)展，成為歐洲琺瑯工藝中心，著名的畫(huà)琺瑯便從這里走向世界。上圖即為里摩日生產(chǎn)的畫(huà)琺瑯，其時(shí)受宗教影響，琺瑯題材也多為宗教服務(wù)。攝影／Sergio1968

御用之器，總是不計(jì)工本，圖中這件畫(huà)琺瑯立燈架（攝影／李健一），雖然造型簡(jiǎn)約，但裝飾極為精美，通體飾以纖細(xì)繁復(fù)的卷草紋和夔龍紋，不留一絲空白。燈架的背后陳設(shè)的，是一套同樣華麗的紫檀嵌畫(huà)琺瑯云龍紋柜格。

圖中的堂鼓（下圖）和胡琴，則主要用于戲曲演出。 供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館 清（19世紀(jì)） 胡琴 用于戲曲和曲藝伴奏

清乾隆 掐絲琺瑯 賁巴壺 供圖／臺(tái)北“故宮博物院” 賁巴壺為藏傳佛教密宗修行儀式中的灌頂之器。繁縟的轉(zhuǎn)枝番蓮、花草及如意云頭、蓮瓣等紋飾，以華麗的掐絲琺瑯工藝呈現(xiàn)，使其更顯尊貴。

圖可見(jiàn)龍洗全貌，當(dāng)時(shí)這類(lèi)器形圖案的產(chǎn)品，極受西方人喜愛(ài)，外銷(xiāo)價(jià)格不菲。 攝影／朱子浩

13世紀(jì) 埃及 玻璃胎畫(huà)琺瑯鍍金瓶

洋為中用 乾隆時(shí)期琺瑯彩瓷中常見(jiàn)的子母畫(huà)（本圖），緣何而來(lái)？畫(huà)中顯然是一對(duì)西洋母子，因而其形式，可以追溯到西方的圣母子畫(huà)像（下圖）。但乾隆對(duì)這種繪畫(huà)的理解，可能更傾向于中國(guó)傳統(tǒng)子母畫(huà)所表現(xiàn)的孝慈觀念。圖為畫(huà)琺瑯山水人物圖方瓶 攝影／核桃蛋

圖為昇平署木印。供圖／FOTOE

圖為民國(guó)掐絲琺瑯花卉紋瓶，是當(dāng)時(shí)最著名的民間景泰藍(lán)作坊“老天利”的產(chǎn)品，以工細(xì)著稱(chēng)。 民國(guó) 掐絲琺瑯 “老天利款”花卉紋瓶 供圖／樊甲山／FOTOE

清康熙 玻璃胎畫(huà)琺瑯牡丹 藍(lán)地膽瓶 臺(tái)北“故宮博物院”藏 攝影／葛彥

16世紀(jì) 法國(guó)里摩日 銅胎畫(huà)琺瑯凱撒大帝肖像 供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館 臺(tái)北“故宮博物院”

洋氣的“大清制造” 圖中這件畫(huà)琺瑯花卉紋水澆，手把呈卷草形，器身下部呈螺殼形，遍體彩繪各類(lèi)花卉，是歐洲18世紀(jì)最流行的洛可可風(fēng)格。它與一種貝殼形盤(pán)搭配，源于歐洲人的餐前洗手禮，后來(lái)成為一種奢華的陳設(shè)品。但這卻是地地道道的“大清制造”。乾隆帝是一個(gè)西方文化迷，曾命令廣州、景德鎮(zhèn)等地制造了一批西式的御用銅胎、瓷胎畫(huà)琺瑯器。也許，這些器具滿足了他對(duì)“天朝上國(guó)”統(tǒng)馭四海的幻想。

清 昇平署演出用盔頭-紗帽 在演出中多為男性腳色所戴，代表官員 供圖／FOTOE

清乾隆 掐絲琺瑯 海晏河清燭臺(tái) 供圖／臺(tái)北“故宮博物院” 器型新穎別致，為一只海鳥(niǎo)停立在龜背上，寓意“海晏河清”，國(guó)泰民安。海鳥(niǎo)身上的羽翎、烏龜四周的波浪，皆以細(xì)致的掐絲琺瑯表現(xiàn)。

掐絲琺瑯 是以金屬為胎體，再用金屬絲掐成花紋輪廓，焊接在金屬胎體的表面，然后在金屬絲紋里外填以琺瑯料，入窯燒制而成。這是較早誕生的琺瑯工藝。圖為 9世紀(jì) 法國(guó) 掐絲琺瑯圓盤(pán)

良工致美 這件景泰藍(lán)鳳穿牡丹紋蓋罐，器型高大規(guī)正、線條豐滿流暢、圖案精雕細(xì)琢，是民國(guó)時(shí)期的匠心之作，為國(guó)外收藏家所珍愛(ài)。晚清時(shí)期，景泰藍(lán)從宮廷御用品轉(zhuǎn)為外銷(xiāo)為主的商品，及至民國(guó)，工藝技術(shù)的進(jìn)步，又提升了景泰藍(lán)燒造技藝，產(chǎn)出了一批色澤瑩潤(rùn)、精工細(xì)造的藝術(shù)精品。

圖為清光緒 粉彩花式吸杯 遼寧省博物館藏 攝影／貽芥

明 仇英《孟母教子圖》（局部） 供圖／左冬辰／FOTOE

13世紀(jì) 法國(guó)里摩日 掐絲琺瑯杖首 供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館

達(dá)·芬奇名作《圣母子與圣安娜》 供圖／FOTOE

由于銅與金、銀對(duì)高溫耐受的程度不同，在入爐燒制時(shí)，往往會(huì)在胎體表面產(chǎn)生銅皮屑，景泰藍(lán)的不透明釉料可覆蓋這些銅皮屑，而恰克圖使用的透明釉料就無(wú)法掩蓋了。因此，不同釉料有其適合的胎體材質(zhì)。圖為景泰藍(lán)圓盤(pán)局部 攝影／Panda

清康熙 宜興胎畫(huà)琺瑯五彩四季花蓋碗 臺(tái)北“故宮博物院”藏 攝影／動(dòng)脈影

圖為承德避暑山莊博物館藏清代紅木邊銅胎琺瑯山水御制詩(shī)掛屏。以掐絲琺瑯技法摹繪出的山間景致，既保留了傳統(tǒng)青綠山水畫(huà)的韻味，又因裸露出的銅絲，而平添了金屬的質(zhì)感。留白處，乾隆御制詩(shī)被鏨刻于銅胎之上，顯示出皇家對(duì)這件琺瑯制品的珍重。 攝影／柳葉氘

圖為清乾隆金胎琺瑯盤(pán)（供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館）

200年前的牙科工具 圖為空軍軍醫(yī)大學(xué)中國(guó)口腔醫(yī)學(xué)博物館收藏的幾件晚清時(shí)期的牙科工具，包括拔牙用的各種鉗子、診察口腔用的探針（左4），以及清潔牙石用的刮治器（右2、3）。據(jù)醫(yī)書(shū)《姜（養(yǎng)）生方》記載，唐代醫(yī)生已經(jīng)掌握了用“鉗刀”刮除齦上、齦下牙石的辦法，且注意觀察齦下結(jié)石的狀態(tài)，避免影響牙齦組織的再附著。 攝影／劉曉芳

恰克圖贊頌杯 供圖／The Walters

清乾隆 胭脂紅藍(lán)地軋道琺瑯彩折枝花紋合歡瓶 故宮博物院藏 攝影／動(dòng)脈影

識(shí)“牙”知“齲” 本圖根據(jù)空軍軍醫(yī)大學(xué)中國(guó)口腔醫(yī)學(xué)博物館的展示而制，從中可見(jiàn)，早在商周時(shí)期，人們就注意到了齲齒的問(wèn)題。不過(guò)，由于食物粗糙，商人牙齒咬合面的磨損速度，比現(xiàn)代人要快，這樣一來(lái)，咬合面的點(diǎn)隙消失得也快，齲齒發(fā)生的機(jī)會(huì)反而減少了，患齲率比現(xiàn)代人低得多。 攝影／劉曉芳

攝影／崔仲玉

圖是今人復(fù)原的一種漢代流行妝——史載漢桓帝時(shí)，京城婦人常作“愁眉、啼妝、墮馬髻、折腰步、齲齒笑”?！褒x齒笑”不是笑，是因齒痛而不開(kāi)心的樣子。事實(shí)上，其愁，其啼，其牙疼，都不是真的，卻仿佛是真的。那是貴婦人故意裝扮出的一種被人艷羨的高冷、令人愉悅的憂傷，以此來(lái)襯托那不易被討好的雍容。 攝影／石頭先生MASK 妝造／靠譜的cc醬_ 出鏡／鳶南北 服裝／花下有期漢服 工作室

攝影／Panda

位于紫禁城東北隅的樂(lè)壽堂，是乾隆皇帝退休后的寢宮。內(nèi)中除東西稍間南部和靠背墻通道為單層之外，皆是上下兩層的仙樓結(jié)構(gòu)，第二層面積達(dá)到341平方米。圖為樂(lè)壽堂北部大廳仙樓及廳內(nèi)陳設(shè)的大禹治水圖玉山。 攝影／柳葉氘

“土洋”難辨 本圖與下圖中的這兩只盤(pán)子，誰(shuí)為國(guó)產(chǎn)，誰(shuí)是洋貨？圖為俄羅斯著名金匠法貝熱制作的銀鍍金琺瑯盤(pán)（弗吉尼亞美術(shù)館藏，攝影／一夢(mèng)琥珀），下圖為清乾隆金胎琺瑯盤(pán)（供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館），二者的裝飾風(fēng)格十分相似。而在世界藝術(shù)史上，乾隆喜華麗繁縟的審美，與西方的洛可可藝術(shù)可謂異曲同工，并且曾經(jīng)跨越大洋，對(duì)彼此產(chǎn)生影響。

用手指刷牙 保護(hù)牙齒，清潔是根本。古稱(chēng)刷牙為“揩齒”，所用“牙膏”，多為鹽或藥物。圖為敦煌莫高窟第159窟南壁東側(cè)中唐壁畫(huà)“彌勒經(jīng)變”的局部，表現(xiàn)受戒者在剃過(guò)頭之后，蹲在地上，以右手食指揩齒的場(chǎng)景。攝影／孫志軍

恰克圖船型酒杯 供圖／The Walters

清湯全家福 歡慶宴上的壓桌菜 主要食材 水發(fā)海參、水發(fā)魚(yú)翅、油發(fā)蹄筋兒、油發(fā)魚(yú)肚各一兩；雞腰、鴨腰各二兩；雞胗、鴨肝各一兩；雞牙子一兩；熟蝦仁二兩；鮮豬腰一只；豬黃管一根；熟炙火腿三片；水發(fā)冬菇三朵；水發(fā)玉蘭片三片；凈菜心三棵；蛋清一個(gè) 做法 此菜選料精細(xì)、食材多樣、菜色繽紛，要根據(jù)不同食材性質(zhì)進(jìn)行片切和預(yù)處理，有些還要預(yù)煮。之后碼放在湯勺中，過(guò)沸水、入湯碗，再調(diào)制味美鮮湯，在宴席桌上澆入湯碗，當(dāng)眾激發(fā)出食材的鮮美味道，同時(shí)也為宴席助興，是為湯汆。此菜湯鮮味美，營(yíng)養(yǎng)豐富，且借菜名中的吉祥之意，祝福合家幸福，一般作為宴席的最后一道上品菜，故又稱(chēng)壓桌菜。

古人也得看牙醫(yī) 牙好，胃口就好?，F(xiàn)代人每天刷牙，半年洗牙，牙蛀了就補(bǔ)，牙掉了再種，以便在吃飯時(shí)能“無(wú)所顧忌”，吃嘛嘛香。同樣食五谷雜糧，古人當(dāng)然也會(huì)有口腔問(wèn)題，左圖中的場(chǎng)景雖是臆想，但當(dāng)時(shí)必然有熟悉牙病的大夫，能幫助人們解決嘴里的麻煩。 繪畫(huà)／揚(yáng)眉

1899-1908年 贊頌杯 弗吉尼亞美術(shù)館藏 攝影／Panda

汆芙蓉黃管 形制別樣，雙味食鮮 將黃管分為兩份，一份劃刀成蜈蚣形，釀入雞肉泥蒸熟；另一份則在沸水中燙熟。黃管碼盤(pán)，用瓜皮絲、香菇絲、火腿絲點(diǎn)綴并提味。芙蓉黃管的芙蓉是蛋清，覆上屜布蒸熟，入湯碗起托底作用，即為芙蓉底。最后調(diào)出美味湯汁，澆入湯碗，形制別樣、極鮮的食材竟還有雙味之美。此菜是著名湯汆菜肴——“汆黃管脊髓”的升級(jí)版。

美，不分國(guó)界 如果說(shuō)，對(duì)茶的喜愛(ài)不分國(guó)界，那么，對(duì)茶器的欣賞也是如此。圖中這件清乾隆時(shí)期的畫(huà)琺瑯提梁壺，僅在白色地上點(diǎn)綴了一些淡色的花卉，體現(xiàn)了乾隆審美中清新疏雅的一面。而這種簡(jiǎn)約、優(yōu)雅的格調(diào)，頗有如今流行的“英倫范兒”。 供圖／美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館

汆蝦蘑海 “三鮮湯”的汆與鮮 對(duì)蝦、口蘑、海參，極簡(jiǎn)食材也能造就“家常大餐”。將食材片片兒，沸水焯出，再將三味主材與蔥椒油和清湯一起燒開(kāi)，調(diào)味即成。此菜別名“三鮮湯”，每一味食材都需在短時(shí)間烹制中，保持其鮮美，靠的主要是傳統(tǒng)烹飪技法——汆。

15世紀(jì) 歐洲銅胎琺瑯畫(huà) 《耶穌降生》供圖／視覺(jué)中國(guó)

清乾隆 畫(huà)琺瑯西洋人物杯 供圖／臺(tái)北“故宮博物院”

這是山東省章丘市焦家遺址出土的一顆大汶口文化時(shí)期的頭骨，距今約5300-4600年。從中可見(jiàn)大汶口先民在青春期時(shí)拔除上頜兩顆門(mén)牙的習(xí)俗。 供圖／FOTOE

清康熙 紅地開(kāi)光琺瑯彩牡丹紋杯 故宮博物院藏

圖為法國(guó)巴黎國(guó)家圖書(shū)館藏12世紀(jì)波斯手稿的土耳其譯本，畫(huà)面表現(xiàn)的是阿拉伯醫(yī)生利用保護(hù)管，來(lái)施行酸燒牙髓的情景（供圖／FOTOE）。

它們竟是“試驗(yàn)品” 在康熙御制畫(huà)琺瑯器中，有一些罕見(jiàn)文物，它們使用了特殊的胎體，存世量極少，如圖中的宜興紫砂胎壺和宜興紫砂胎蓋碗，又如下圖的玻璃胎膽瓶。在皇家試燒瓷胎畫(huà)琺瑯器時(shí)，光滑的胎體掛釉困難，因此紫砂胎和玻璃胎，都曾成為過(guò)渡期的“試驗(yàn)品”，卻也意外為后世留下了畫(huà)琺瑯器中的異玩。 清康熙 宜興胎畫(huà)琺瑯萬(wàn)壽長(zhǎng)春海棠式壺 臺(tái)北“故宮博物院”藏 攝影／動(dòng)脈影

圖為唐代《步輦圖》摹本，描繪了吐蕃使者祿東贊出使唐朝、覲見(jiàn)唐太宗的場(chǎng)景（供圖／FOTOE）。

瓷器上的中國(guó)畫(huà) 雍正帝是如此鐘愛(ài)畫(huà)琺瑯，竟令宮廷畫(huà)家也參與到畫(huà)琺瑯的制作中——畫(huà)琺瑯的圖案樣稿，常取自畫(huà)家們的筆墨山水。因此，我們可以從許多雍正畫(huà)琺瑯器物上，尋見(jiàn)古代中國(guó)畫(huà)的氛圍與格調(diào)。本圖及下圖為清雍正琺瑯彩瓷虎丘山水碗，藏于臺(tái)北“故宮博物院”（攝影／一只飯包）。

清宮薰牙器 薰牙是我國(guó)古代用以治療牙痛的一種方法。圖中所繪，是清代太醫(yī)院使用的一件銀制薰牙器。由上下兩部分構(gòu)成，可開(kāi)啟裝藥。大致的用法，是裝入茛菪子一類(lèi)的麻藥，再加水在爐上煎開(kāi)，將上方管口對(duì)準(zhǔn)患者病牙，以藥氣止痛。 繪畫(huà)／揚(yáng)眉

恰克圖在中國(guó) 恰克圖工藝有著濃厚的斯拉夫風(fēng)情，其器型也保留有相當(dāng)多古羅斯時(shí)期的樣式，而當(dāng)中國(guó)廠商掌握了恰克圖工藝，也曾嘗試應(yīng)用于中國(guó)傳統(tǒng)器物上，圖為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人馬福良以恰克圖工藝制作的蓮花熏。雖工藝相同，但整體藝術(shù)風(fēng)格卻全然不同了。攝影／崔仲玉

高原通道 發(fā)源于吉隆縣的吉隆藏布江，向南流入今尼泊爾國(guó)，河流沖擊出一條谷地，名為吉隆溝，是天然的孔道（供圖／圖蟲(chóng)創(chuàng)意）。一千多年前，唐代使者王玄策經(jīng)此出使天竺，刻下了一方石銘。這條道路名為蕃尼古道，與唐蕃古道相連，成為唐代與印度間的一條道路。上圖為唐代《步輦圖》摹本，描繪了吐蕃使者祿東贊出使唐朝、覲見(jiàn)唐太宗的場(chǎng)景（供圖／FOTOE）。

帝王的“時(shí)尚” 圖中的康熙畫(huà)琺瑯?lè)奖P(pán)動(dòng)感十足，其裝飾風(fēng)格，在時(shí)下也堪稱(chēng)先鋒。波浪式的立壁，與盤(pán)心的波浪線遙相呼應(yīng)，正面由波浪線劃分出的“銀錠”，而背面在不同的色彩填充下，卻變身成了“古瓶”（下圖）。正面盤(pán)心裝飾25種不同的花卉，背面則依傳統(tǒng)古瓶圖案填繪夔、冰裂、螭、云和獸面……如此匠心，創(chuàng)造了獨(dú)一無(wú)二之美。 供圖／臺(tái)北“故宮博物院”

在清除掉“南海Ⅰ號(hào)”沉船上部的淤泥和部分凝結(jié)物之后，船體表面輪廓就基本暴露出來(lái)。如圖所示，此船船型扁肥，艏艉兩端受損殘缺，舵桿、桅桿、舵樓等斷裂散落。從船體結(jié)構(gòu)判斷，它屬于宋代的“福船”，即一種上寬下窄、首尖尾寬兩頭翹的尖底海船。

清雍正 畫(huà)琺瑯折枝牡丹紋 荷包式鼻煙壺 故宮博物院藏 攝影／一夢(mèng)琥珀

晚清時(shí)期的牙鉆（攝影／劉曉芳）。

儲(chǔ)秀宮里的景泰藍(lán) 這是根據(jù)清宮檔案繪制的清光緒年間儲(chǔ)秀宮內(nèi)景。儲(chǔ)秀宮始建于明永樂(lè)年間，明清時(shí)為妃嬪居所。宮內(nèi)陳設(shè)有多件琺瑯器，包括景泰藍(lán)香筒、景泰藍(lán)祝壽蠟臺(tái)，以及日本模仿景泰藍(lán)而制的金屬琺瑯器“七寶燒”，等等，可見(jiàn)皇家對(duì)琺瑯制品的鐘愛(ài)。供圖／趙廣超

遺憾的是，受自然剝蝕，《大唐天竺使出銘》已磨泐損失大半，圖為其拓片（攝影／貽芥），但殘存的文字依舊可以向我們講述王玄策“燕然勒銘”的功績(jī)與氣魄。而其本身的存在，更是唐蕃-蕃尼古道的鮮活見(jiàn)證，下圖為古道路線圖。

以“弓”鉆牙 圖中展示的是四千多年前的瑪雅人以弓形鉆孔器制備窩洞的情景（供圖／FOTOE）。作為一種治療牙痛的設(shè)備，電動(dòng)牙鉆的誕生，不過(guò)是一個(gè)半世紀(jì)以前的事。在那之前，醫(yī)生們需要借助一些“巧勁”，以便在堅(jiān)硬的牙齒上鉆出小洞。

圖是景泰皇帝——明代宗朱祁鈺的畫(huà)像（供圖／劉建華／FOTOE）?！熬疤┧{(lán)”為何會(huì)以朱祁鈺在位時(shí)的年號(hào)為名？尚未可知。

清康熙 畫(huà)琺瑯?lè)奖P(pán)（盤(pán)底） 臺(tái)北“故宮博物院”藏

圖為浙江杭州出土的“鐵線巷陳二郎一兩金葉子”。鐵線巷是南宋都城臨安地名，位于今杭州市郵電路附近，當(dāng)時(shí)一個(gè)叫陳二郎的金銀鋪主或金銀匠，在鐵線巷的鋪?zhàn)永?，鑄造了這枚金葉子，重量相當(dāng)于南宋的一兩。 攝影／朱子浩

色彩綻放 雍正朝琺瑯技藝的特點(diǎn)之一，是顏料的豐富，實(shí)現(xiàn)了自給自足，不再受到進(jìn)口的鉗制。圖為臺(tái)北“故宮博物院”藏雍正銅胎畫(huà)琺瑯黃地花蝶紋盤(pán)，色彩絢麗而搭配和諧，即有顏料之功。 攝影／動(dòng)脈影

唐蕃古道-蕃尼古道路線圖

康熙帝的秘密花園 康熙御制畫(huà)琺瑯，呈現(xiàn)出一種強(qiáng)烈的圖案風(fēng)格，仿佛一座富麗堂皇的“秘密花園”。其中艷麗的四季花卉占了圖案的絕大部分，而牡丹圖案又是里面絕對(duì)的主角。這固然出于早期畫(huà)琺瑯器的技術(shù)局限，但畫(huà)法西洋化，圖案中國(guó)風(fēng)，也正體現(xiàn)了康熙畫(huà)琺瑯器強(qiáng)大的文化包容性，同時(shí)也是康熙皇帝人格的特色。清康熙 畫(huà)琺瑯纏枝牡丹紋碗 故宮博物院藏 攝影／一只飯包

《溪山雪霽圖》

永樂(lè)宮中找雷神 隨著道教雷法的興起，雷神由單一神演變?yōu)槔撞恐T神。除老大雷祖之外，雷部眾神將（也稱(chēng)天君、元帥）屬于中層骨干，電母、雨師、風(fēng)伯等民間較熟悉的神靈，則是地位較低的屬將?？蓜e以為這些神靈是跑龍?zhí)椎模瑢?shí)際上，他們才是雷部工作的執(zhí)行者，催云助雨、降妖伏魔的主力軍。 山西芮城永樂(lè)宮三清殿的《朝元圖》中，就繪有雷部兵馬，畫(huà)中雷公手持連鼓1，電母為女性形象2，雨師作儒生裝扮3，與元代流行的雷部諸神形象基本吻合。

大唐天竺使出銘位置圖

清康熙 黃地琺瑯彩花卉紋碗 故宮博物院藏 供圖／孔蘭平／FOTOE

“雷神”來(lái)自海上 《山海經(jīng)》中傳說(shuō)：夔狀如牛，蒼身而無(wú)角，一足。黃帝伐蚩尤時(shí)，以夔皮為鼓，其聲如雷，因而大勝。夔也被認(rèn)為能裹挾風(fēng)雨雷電，且伴有日月般的光芒，是為雷神。假如嘗試去除神話的色彩，夔也可能是澳洲古袋鼠“越洋而來(lái)”，側(cè)看恰似獨(dú)腳獸，跳躍的樣子被古人稱(chēng)為“踔而行”?！渡胶＝?jīng)》還說(shuō)它從“流波山”而來(lái)，或許即為對(duì)太平洋島嶼的想象。 繪畫(huà)／六隱

電為雷形 甲骨文中，雷字有多種寫(xiě)法，但幾乎都由閃電形符號(hào)與圓圈（或點(diǎn)）構(gòu)成。古人認(rèn)為閃電是雷的形狀，而圓圈與點(diǎn)，只是增飾，無(wú)實(shí)際含義。

山中魍魎是夔怪 清末《點(diǎn)石齋畫(huà)報(bào)》中登載了這樣一條奇聞：江浙一帶的臺(tái)州黃壇鎮(zhèn)，每當(dāng)月白風(fēng)清之時(shí)，即有山中精怪——山魈出沒(méi)戲弄行人，往往身長(zhǎng)數(shù)丈、面呈綠色、似人非人，見(jiàn)者小則重病，大則喪生，擊退它的方法，只有火槍轟或用木匠的墨斗擲。三國(guó)時(shí)期古籍《國(guó)語(yǔ)注》有一種說(shuō)法——夔，一足，越人謂之山繰。山中魍魎與獨(dú)腳夔獸互滲，是夔怪多變的重要一例。 供圖／FOTOE

清新白瓷如畫(huà) 琺瑯彩發(fā)展至雍正時(shí)期，迎來(lái)了一個(gè)突破：終于可以在白瓷上，隨心所欲地書(shū)寫(xiě)繪畫(huà)。由此，呈現(xiàn)出一派清新、秀麗、雅致的嶄新面貌。圖為雍正琺瑯彩梅竹詩(shī)文盤(pán)局部，其上可見(jiàn)繪畫(huà)、題字、鈐印，融于一體，充分彰顯了雍正朝畫(huà)琺瑯的特色。 圖為清雍正 琺瑯彩梅竹詩(shī)文盤(pán) 日本東京國(guó)立博物館藏 攝影／黃松濤

哪個(gè)款識(shí)是真的？ 款識(shí)是標(biāo)明器物制作年代的重要依據(jù)。目前國(guó)內(nèi)外收藏的景泰藍(lán)上，有32種形制的景泰款識(shí)，圖僅展示了其中一部分。然而，孰真孰假，卻殊難辨別。

名伶也進(jìn)宮 清晚期，京城民間戲班的演出水平達(dá)到高峰，超過(guò)了昇平署中的太監(jiān)演員。為了滿足皇室欣賞高水平戲曲的要求，在京戲班中的名演員，常被征召入昇平署，進(jìn)宮演出。左頁(yè)圖為晚清畫(huà)師沈容圃繪制的《同光十三絕》，十三位同治、光緒年間的著名京昆演員，大都曾參與過(guò)宮廷戲曲演出。 供圖／視覺(jué)中國(guó)

正形像 清 俞明 明太祖朱元璋正形像 現(xiàn)存朱元璋正形像，有壯年、老年之分，但均天庭飽滿，五官端正，眉秀目炬，呈現(xiàn)雍容高貴之姿，端坐于龍椅之上。此圖系晚清民國(guó)畫(huà)家俞明臨摹而成，原作現(xiàn)存臺(tái)北“故宮博物院”，是朱元璋的“標(biāo)準(zhǔn)證件照”。和異形像相比，這種正形像與明代其他皇帝的標(biāo)準(zhǔn)肖像更接近，也更符合歷史的真實(shí)。

明太祖朱元璋的兩張面孔 歷代帝王肖像中，明太祖朱元璋肖像畫(huà)頗為豐富，但是畫(huà)作反映出的相貌，卻反差極大，所引出的爭(zhēng)議也很多。比如被戲謔為“鞋拔子臉”“麻子臉”的“異形像”，這是對(duì)朱元璋的丑化嗎？ 異形象 明 無(wú)款 明太祖朱元璋異形像 面部拉長(zhǎng)，下巴前凸，臉上布滿黑痣，這種異形像流播廣泛，甚至數(shù)量還遠(yuǎn)多于正形像。就今天審美而言，這無(wú)疑是丑陋的。但在古代則不然。首先，朱元璋生性多疑，恐人識(shí)別出其面貌，賜給王侯的御容皆是疑像，而非真像。其次，民間往往將朱元璋神化，異形像這種天授神姿，能夠滿足普通民眾對(duì)皇帝面容想象的神秘心理。

清雍正琺瑯彩瓷虎丘山水碗局部，與下圖畫(huà)家唐岱的《溪山雪霽圖》（供圖／FOTOE）相比，旨趣有相似之處。

圖中的木質(zhì)令牌，一面刻有雷部鄧天君像，另一面刻道教諱字（攝影／林垚）。

點(diǎn)藍(lán) 景泰藍(lán)，初以藍(lán)色為主色調(diào)，故在銅胎上點(diǎn)涂釉料的工藝稱(chēng)為點(diǎn)藍(lán)。這個(gè)步驟要格外細(xì)心，若潤(rùn)色不勻，則燒制后顏色會(huì)相互滲透，使圖案模糊不清。點(diǎn)藍(lán)也講究干凈——工作環(huán)境要干凈，工具和手也要洗干凈，絕對(duì)避免有灰塵、雜質(zhì)掉入釉料。

清音閣前慶凱旋 乾隆皇帝熱衷以大規(guī)模的戲曲演出來(lái)展現(xiàn)國(guó)力。他在位時(shí)，宮廷戲樂(lè)演出機(jī)構(gòu)南府和景山的發(fā)展達(dá)到鼎盛。圖為故宮博物院藏《平定臺(tái)灣戰(zhàn)圖·清音閣演戲圖》，描繪了平定臺(tái)灣林爽文起義后，乾隆帝在承德避暑山莊清音閣戲樓演出，犒勞凱旋將士的場(chǎng)面。戲臺(tái)前，將士們和文武官員向乾隆帝叩拜，而伶人們則在臺(tái)上準(zhǔn)備演出。 攝影／Panda

琺瑯工藝發(fā)展傳播路線地圖

另一種雷鼓 古代的雷鼓，既有單面的，也有連綴在一起的，稱(chēng)“連鼓”。東漢王充在《論衡》中說(shuō)：“圖畫(huà)之工，圖雷之狀，累累如連鼓之形。”因此，后世塑雷神像多在其旁置連鼓。上圖中的雷神形象出自敦煌壁畫(huà)，他們有的呈現(xiàn)獸形，有的則是人形，共同點(diǎn)是身畔都圍有一圈連鼓，雷神騰空飛躍，手腳并用，敲擊出隆隆雷聲。 攝影／孫志軍 西魏 敦煌莫高窟第249窟

皇家戲樓唱大戲 戲曲演出是清代宮廷中最重要的娛樂(lè)之一，因此皇室在宮中興建了大量戲臺(tái)，并設(shè)立專(zhuān)門(mén)的演出機(jī)構(gòu)——昇平署。底圖為北京頤和園德和園內(nèi)的三層大戲樓，可容納上千演員同臺(tái)演出，是舉行皇家慶典演出的場(chǎng)所（供圖／視覺(jué)中國(guó)）。

制造雷祖 南宋之后，道教將“九天應(yīng)元雷聲普化天尊”奉為雷霆的最高神，簡(jiǎn)稱(chēng)“雷祖”。明代神魔小說(shuō)《封神演義》則認(rèn)為，殷商時(shí)期為人剛直、嫉惡如仇的太師聞仲是雷祖，這種人設(shè)隨著小說(shuō)的流行，為民間廣泛接受。上圖是民國(guó)《中國(guó)民間信仰研究》一書(shū)中的雷祖，屬于聞仲版雷祖。 供圖／FOTOE

帝王的辦公室 體型碩大、精美奢華的掐絲琺瑯香爐、盤(pán)龍香亭、仙鶴燭臺(tái)，將乾清宮大殿（攝影／李少白）裝點(diǎn)得莊嚴(yán)大氣。這些陳設(shè)的主要功能，是增加帝王的尊儀，同時(shí)在無(wú)形中對(duì)站立在大殿之下的群臣造成一種心理威懾。

掐絲琺瑯歐式風(fēng)情 廣東的銅胎掐絲琺瑯工藝，模仿自北京景泰藍(lán)，同時(shí)又具有鮮明的地方特色。其琺瑯釉彩用色鮮艷，偏愛(ài)較深的藍(lán)色地，與歐洲鏨胎琺瑯的釉色有相似之處。圖中這件清銅胎掐絲琺瑯獸耳瓶，既符合北京景泰藍(lán)掐絲繁密緊湊的特點(diǎn)，又大面積采用深藍(lán)色地，顯示出廣東制造的獨(dú)有特征。

假款蓋住真款 圖是故宮收藏的一件明代掐絲琺瑯勾蓮紋冠耳爐，由于年深日久，帶有“大明景泰年制”六字的底款，從爐底脫落，露出了原本的“大明萬(wàn)歷年造”款（見(jiàn)下圖），工匠造假時(shí)的焊接痕跡還清晰可見(jiàn)。

制胎 根據(jù)作品的設(shè)計(jì)圖，裁剪銅板，經(jīng)火燒加溫變軟后，初步捶打成胎。若器形復(fù)雜，則要將其分成若干部分，分別捶打成型后嚴(yán)絲合縫地焊接在一起。經(jīng)過(guò)千百次的捶打后，務(wù)求胎壁薄厚均勻，器形周正無(wú)偏斜。

鏨胎琺瑯技?jí)喝悍?鏨胎琺瑯在元明時(shí)期被稱(chēng)為“佛郎嵌”，其胎體紋飾采用鏨刻技法制作，余下工序基本與掐絲琺瑯一致。乾隆帝曾令粵海關(guān)燒造大量巨型鏨胎琺瑯進(jìn)京，用作室內(nèi)陳設(shè)，使廣州最終成為清代鏨胎琺瑯生產(chǎn)的中心。圖為廣東省博物館收藏的清銅胎鏨刻琺瑯獸面紋花觚，器高半米有余。

福船擁有先進(jìn)的“水密隔艙”，厚實(shí)的隔艙板將船艙層層隔斷，分成一個(gè)個(gè)互不透水的艙區(qū)。在“南海Ⅰ號(hào)”上，考古人員就發(fā)現(xiàn)了13道橫向隔艙，其中第六艙有保存較好的桅座以及厚重的桅面梁。

掐絲 先用尺子、圓規(guī)在銅胎上定好紋樣的位置，將紋樣精確地畫(huà)或拓印在銅胎上。然后根據(jù)胎形尺寸，選定扁銅絲的型號(hào)，用鑷子進(jìn)行掰絲。經(jīng)驗(yàn)豐富的老藝人，可將鑷子運(yùn)用得如同畫(huà)筆，不必對(duì)照?qǐng)D紙，便可徒手掰制出大明蓮、勾子蓮等較規(guī)整的圖案。

白釉印花仰蓮紋軍持

粘絲、焊絲 掰絲成型后，用白芨水粘在銅胎上，務(wù)必粘實(shí)、粘平，扁銅絲要垂直于銅胎。然后在制品上均勻地撒一層由銅、鋅、錫等粉末組成的焊藥，入窯爐燒焊，使銅胎與扁銅絲緊密結(jié)合。

截止至2019年4月29日，考古人員在“南海Ⅰ號(hào)”上共發(fā)掘出文物171600件套，包括陶瓷器、銅鐵器、金銀器、漆木器、錢(qián)幣、朱砂、動(dòng)植物殘骸、植物果核，等等。瓷器為其中之大宗，幾乎囊括了南宋時(shí)期南方的主要窯口與瓷器種類(lèi)，而金飾品又帶有濃郁的異域風(fēng)情，或?yàn)橹袊?guó)制造的外銷(xiāo)品。 圖為金纓絡(luò)胸佩

彩色風(fēng)尚 圖為制作琺瑯的一個(gè)場(chǎng)景，匠人正在將琺瑯料填涂進(jìn)紋樣的脈絡(luò)中。此后經(jīng)過(guò)烈火燒煉，器物表面即會(huì)生成一層略顯清透的彩色玻璃釉?，m瑯工藝誕生于西方，一經(jīng)傳入中國(guó)，即獲得了皇家貴胄的喜愛(ài)。 攝影／Panda

廣琺瑯求新求變 畫(huà)琺瑯，又稱(chēng)琺瑯畫(huà)，制法起源于15世紀(jì)中葉歐洲的弗朗德斯地區(qū)（位于比利時(shí)、法國(guó)、荷蘭三國(guó)交界處）。到17世紀(jì)初，法國(guó)工匠發(fā)明了畫(huà)琺瑯的新方法，猶以里摩日的畫(huà)琺瑯工藝品最為著名。它將琺瑯料繪于器物表面，具有油畫(huà)般的色澤和立體效果。清代的廣東工匠是中國(guó)最先接觸和懂得西方畫(huà)琺瑯工藝的人，時(shí)至今日，畫(huà)琺瑯依然是廣琺瑯中最主要的工藝。圖為廣東省博物館收藏的清銅胎畫(huà)琺瑯?biāo){綠釉鑲金雙環(huán)尊，象生的表現(xiàn)手法和模仿古銅器的色調(diào)，體現(xiàn)了廣琺瑯求新求變的特色，在一眾琺瑯器中脫穎而出。

金手鐲

乾隆仿制景泰藍(lán) 乾隆皇帝在1760年下旨，要求造辦處做兩件形制相同的掐絲琺瑯瓶，左圖這件壽字長(zhǎng)頸瓶為其中之一，底部有“大清乾隆年制”款。

廣東省博物館收藏的清銅胎畫(huà)琺瑯?biāo){綠釉鑲金雙環(huán)尊（圖為其局部）

透明琺瑯朦朧之美 清銅胎鎏金透明琺瑯花籃座鐘，是典型的廣鐘樣式。鐘的正前方、左面和右面的胎底鏨刻有花卉紋飾，并施罩硬透明琺瑯釉料，使燒成后的釉下花紋若隱若現(xiàn)。

青釉菊瓣碗

另一件琺瑯瓶后被英法聯(lián)軍掠走，器底的“大明景泰年制”款（見(jiàn)下方小圖），是乾隆皇帝刻意仿制明朝景泰年間琺瑯器的實(shí)證。

琺瑯之愛(ài) 對(duì)琺瑯的癡愛(ài)，自康熙帝以降，便注入到了皇室基因中。雍正朝在政局平穩(wěn)后，也投入巨大財(cái)力物力到琺瑯彩工藝的研發(fā)中。本圖與下圖的兩件雍正琺瑯器，沿襲了康熙朝的銅胎畫(huà)琺瑯的色地風(fēng)格。清雍正 畫(huà)琺瑯開(kāi)光蓮花牡丹圖水丞 故宮博物院藏 攝影／一只飯包

燒藍(lán) 燒藍(lán)，即將點(diǎn)藍(lán)后的制品入窯燒造。在燒制過(guò)程中，釉料會(huì)因變得致密而發(fā)生坍縮，所以第一遍點(diǎn)藍(lán)時(shí)，釉料只能為扁銅絲高度的三分之一左右，留下后續(xù)空間。點(diǎn)藍(lán)和燒藍(lán)要重復(fù)三四次，使釉料逐層加厚、逐層燒結(jié)，直到釉層微微高出扁銅絲，這樣才能使釉色厚實(shí)飽滿。

真正的景泰藍(lán) 這件色澤柔媚淡雅、器形簡(jiǎn)潔流暢的掐絲琺瑯勾蓮紋花觚，被故宮博物院研究館員楊伯達(dá)認(rèn)為是明朝景泰年間御前作坊燒造的真正的“景泰藍(lán)”。

磨光 琺瑯釉料，由天然礦石研磨而成，若有雜質(zhì)摻入，就會(huì)在燒制時(shí)碳化，形成“砂眼”。燒藍(lán)完成后，一般要經(jīng)過(guò)粗砂石、細(xì)砂石、黃石、木炭四次循環(huán)打磨拋光，磨掉高出扁銅絲的釉層，直到表面光亮潤(rùn)澤，平滑得如同嬰兒的皮膚。一些有經(jīng)驗(yàn)的老師傅，只要摸上一把就能判斷產(chǎn)品是否合格。

底款標(biāo)明產(chǎn)地 畫(huà)琺瑯與軟透明琺瑯制品因適合批量化生產(chǎn)，故而不囿于宮廷御用，在清代廣東的民間市場(chǎng)也大量出現(xiàn)。圖為清銅胎畫(huà)琺瑯花卉碗（底部），“廣東省城”的底款，明確標(biāo)識(shí)出它的身份來(lái)歷。

圖為嵌入其腰間稍下處的款識(shí)，“大明景泰年制”直三行楷書(shū)款，陰刻在扁方形鍍金銅塊上，銅塊與琺瑯結(jié)合緊密，應(yīng)不是后加的偽款。

以花為媒 花卉是廣琺瑯的常見(jiàn)裝飾題材，其繪制最能體現(xiàn)匠人手藝高低。廣州產(chǎn)的畫(huà)琺瑯精品中，不乏采取暈染沒(méi)骨技法繪制的作品，一氣呵成，無(wú)需用筆墨預(yù)先勾線再填色。然而批量化制作的民用、外銷(xiāo)產(chǎn)品，比如這件清代銅胎畫(huà)琺瑯花卉紋燭臺(tái)，則多采用簡(jiǎn)單的雙勾線填色方式，畫(huà)工不注重暈染層次，但保留了色彩鮮艷、對(duì)比強(qiáng)烈的特點(diǎn)。

圖中的掐絲琺瑯?biāo)妮喯丬?chē)，就與下圖中的西周車(chē)形銅盒（攝影／Panda）如出一轍。清乾隆 掐絲琺瑯 四輪香車(chē) 故宮博物院藏 攝影／動(dòng)脈影 此器的作用是盛放香料，四輪可以滾動(dòng)。精美的掐絲琺瑯工藝和古樸的獸面紋，把小物件也裝飾得高端大氣。

掐絲琺瑯十字亭

殘器補(bǔ)配銅活 圖這件象足如意耳杯，是利用高足杯殘余下的杯身改制成的，鍍金銅口、圓底足和如意耳，都部分壓住了器身上的掐絲琺瑯，這是修配鍍金銅活不可避免的缺陷。

“燒藍(lán)”熠熠生輝 在金屬表面鏨刻淺浮雕紋樣，再施加釉色透明的琺瑯，然后燒制，這種工藝被稱(chēng)為“透明琺瑯”，源自意大利，于17世紀(jì)末18世紀(jì)初，經(jīng)海路傳入中國(guó)。細(xì)分之下，透明琺瑯的釉料又有軟硬之分。其中，軟透明琺瑯熔點(diǎn)較低，呈半透明狀，主要用于銀制首飾等物件的點(diǎn)綴裝飾，故又稱(chēng)“銀燒藍(lán)”“燒藍(lán)”。圖為廣東省博物館收藏的清銀胎燒藍(lán)杯（一套兩件），器物造型頗具巧思，在異形杯柄及杯身葉片裝飾上小面積點(diǎn)入的透明琺瑯釉料，打破了銀質(zhì)杯身在色彩上的單一感，產(chǎn)生了熠熠生輝的效果。

“異形”景泰藍(lán) 乾隆朝景泰藍(lán)的一大特色，是造型千奇百怪，尤其是陳設(shè)賞玩之器，往往刻意求新、求奇。圖中這件掐絲琺瑯纏枝蓮紋尊，和下圖的掐絲琺瑯十字亭，便是其中的典型。對(duì)于掐絲琺瑯來(lái)說(shuō)，造型越不規(guī)則，則制胎、掐絲和燒造的難度就成倍增加，這些新奇的造型，體現(xiàn)了乾隆時(shí)期景泰藍(lán)工藝的進(jìn)步。攝影／動(dòng)脈影

圖為器底中部的“景泰年制”款，與底足屬同時(shí)后加。

拼配殘器 這件清宮舊藏的掐絲琺瑯盤(pán)口瓶，又名“掐絲琺瑯獅戲球紋藏草瓶”，是一種源于西藏風(fēng)格的瓶式。根據(jù)對(duì)瓶上釉色、花紋、掐絲手法的觀察分析，發(fā)現(xiàn)口環(huán)、器身、頸部并非同時(shí)生產(chǎn)，很有可能是琺瑯工匠找到了三件殘器，再裝配鍍金銅件，將殘器連接改裝而成的。

出口歐洲的琺瑯扇 清代廣州制造的外銷(xiāo)品，是全球經(jīng)濟(jì)貿(mào)易的重要部分，其中的廣琺瑯，被外國(guó)人稱(chēng)為“Canton Enamel”。Canton是從粵語(yǔ)“廣東”的發(fā)音轉(zhuǎn)化而來(lái)，自清代一口通商后，外國(guó)人便如此稱(chēng)呼廣州城。廣州制造的琺瑯制品，不僅是中國(guó)文化的直接輸出，更會(huì)按照海外市場(chǎng)的需求，不斷改進(jìn)技術(shù)和調(diào)整紋飾。圖中這件廣東民間作坊出產(chǎn)的“清銀累絲燒藍(lán)骨象牙片貼面人物彩繪港口風(fēng)光伸縮折扇”，集合了銀、紙、象牙、軟透明琺瑯等多種材料，扇面用水粉繪制而成，扇骨采用銀鎏金累絲燒藍(lán)工藝制作，可調(diào)節(jié)長(zhǎng)短，造型源自歐洲。

景泰藍(lán)不用陽(yáng)文款 景泰藍(lán)胎骨較薄，不適宜使用陽(yáng)文款。圖為故宮藏掐絲琺瑯獅紋高足碗，底部有陽(yáng)文“景泰年制”款。其器底明顯較器身厚重，應(yīng)是為了后加偽造的陽(yáng)文款而刻意加厚的。

偽造陽(yáng)文款 這件掐絲琺瑯纏枝蓮紋爐，器底有“大明景泰年制”陽(yáng)文款，字周邊還附有雙龍環(huán)抱造型的紋飾（見(jiàn)下圖），這種底款形式是清代喜用的，明代沒(méi)有，故判定為作假之物。

“洋瓷”中用 源于歐洲的銅胎畫(huà)琺瑯器傳入中國(guó)時(shí)，被稱(chēng)為“洋瓷”?？滴醯墼趦?nèi)廷設(shè)立作坊，親臨監(jiān)造，開(kāi)始漫長(zhǎng)的模仿與改造之路。早期器底厚重，器面凹凸有砂眼，琺瑯釉色也晦暗無(wú)光。但經(jīng)過(guò)康熙帝數(shù)十年的不懈追求，終于達(dá)到薄、平、光、艷、雅的極精境界。上圖的畫(huà)琺瑯牡丹勾蓮紋菱花式盤(pán)，以黃釉作地，色調(diào)明艷，光澤亮麗，而下圖的畫(huà)琺瑯花卉五楞式盒，器型玲瓏別致，以白釉為地，是康熙朝比較少有的清雅之作。清康熙 琺瑯牡丹勾蓮紋菱花式盤(pán) 故宮博物院藏 攝影／核桃蛋

12-14世紀(jì) 馬穆魯克 描金琺瑯玻璃瓶 葡萄牙里斯本古爾本 基安博物館藏 攝影／Sergio1968

清康熙 藍(lán)地琺瑯彩纏枝牡丹紋碗 上海博物館藏 供圖／楊興斌／FOTOE

齲齒笑，笑不出來(lái) 這幅字，出自東晉王羲之的《遷轉(zhuǎn)帖》：“齲痛，所作贊，又恐不任，當(dāng)示殷也?！毖捞厶鄣靡淮鷷?shū)圣連文章都寫(xiě)不好了。

殺神經(jīng)之法 早在東漢時(shí)期，中醫(yī)在治療齲齒時(shí)，就采用封藥的辦法，以砷劑來(lái)消除牙髓神經(jīng)的活力。圖為牙髓失活術(shù)中常用的雄黃，主要成分是硫化砷（攝影／劉曉芳）。

新意即新生 景泰藍(lán)充滿傳統(tǒng)之美，卻并非只有傳統(tǒng)才是最美。下圖中有兩只民國(guó)產(chǎn)景泰藍(lán)椒鹽套罐，為西餐而設(shè)計(jì)，成了當(dāng)時(shí)最受歡迎的“時(shí)尚器形”。1949年后，為國(guó)家出口創(chuàng)匯，工藝師又研制出“脫胎景泰藍(lán)”新技術(shù)，圖中的幾枚繽紛剔透的彩珠，即將這一工藝發(fā)揮到了極致。

圖為青海都蘭熱水血渭大墓出土的唐代掐絲嵌琉璃牌飾，它雖是中外交流的象征，但尚不能證明琺瑯工藝此時(shí)已傳入中國(guó)。圖為唐 吐谷渾金掐絲嵌琉璃 方形牌飾 攝影／動(dòng)脈影